{"id":5048,"date":"2025-05-21T07:44:17","date_gmt":"2025-05-21T05:44:17","guid":{"rendered":"https:\/\/great-artmag.com\/?p=5048"},"modified":"2026-03-29T16:27:22","modified_gmt":"2026-03-29T14:27:22","slug":"dialogue-avec-picasso-avec-le-choregraphe-mes-lesne","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/great-artmag.com\/en\/dialogue-avec-picasso-avec-le-choregraphe-mes-lesne\/","title":{"rendered":"Dialogue avec Picasso avec le chor\u00e9graphe M\u00e8s Lesne"},"content":{"rendered":"

Le trait de Pablo Picasso est souvent compar\u00e9 \u00e0 une danse. Il peint vite, avec l\u2019urgence d\u2019un geste qui pr\u00e9c\u00e8de la pens\u00e9e. Il dessine comme d\u2019autres improvisent dans un jaillissement instinctif. Son art est gestuel, corporel : on y sent la main, l\u2019\u00e9lan, parfois la violence. Cette physicalit\u00e9 du trait, ce mouvement \u00e0 l\u2019\u00e9tat brut, le chor\u00e9graphe M\u00e8s Lesne l\u2019a incarn\u00e9e dans Momma<\/em>, un film de danse immersif tourn\u00e9 au c\u0153ur du Mus\u00e9e Picasso \u00e0 Paris et r\u00e9alis\u00e9 par Shaun Bui.<\/strong><\/p>\n

Par leur force expressive et leur audace formelle, les toiles de Picasso offrent un terrain fertile pour l\u2019interpr\u00e9tation chor\u00e9graphique. Dans Momma<\/em>, les danseuses \u00e9voluent au milieu de toiles embl\u00e9matiques de Picasso. Elles deviennent des pinceaux vivants, traversant les salles du mus\u00e9e non comme un d\u00e9cor, mais comme une mati\u00e8re \u00e0 interpr\u00e9ter. Leurs gestes prolongent les lignes, esquissent des contrepoints, r\u00e9pondent aux courbes d\u2019un nu ou \u00e0 la fragmentation cubiste d\u2019un visage. Le corps ici ne mime pas Picasso : il s\u2019en impr\u00e8gne, il l\u2019interpr\u00e8te. Chaque pas, chaque saut, chaque torsion trace une ligne invisible entre la danse et la peinture.<\/p>\n

Le choix du chor\u00e9graphe M\u00e8s Lesne n\u2019est pas anodin. Form\u00e9 aupr\u00e8s de Michel Onomo, le danseur s\u2019est forg\u00e9 un langage hybride, entre hip-hop, flamenco et danse contemporaine. Sa signature ? Le “saut\u00e9 d\u00e9croch\u00e9\u201d, un saut d\u00e9sarticul\u00e9, comme suspendu dans l\u2019air, un \u00e9lan vers la libert\u00e9. Chez lui, le mouvement ne cherche pas la beaut\u00e9 classique mais l\u2019intensit\u00e9, le cri, la fracture. C\u2019est cette \u00e9nergie qu\u2019il injecte dans Momma<\/em>, transposant la tension du trait picassien dans la dynamique du corps.<\/p>\n

Momma<\/em> n\u2019est pas une simple performance dans un mus\u00e9e. C\u2019est une \u0153uvre \u00e0 part enti\u00e8re, un film chor\u00e9graphique qui donne \u00e0 voir autrement les toiles du ma\u00eetre espagnol. L\u00e0 o\u00f9 le mus\u00e9e tend \u00e0 figer les \u0153uvres dans une temporalit\u00e9 silencieuse, Mes Lesne fait entrer le tumulte, le souffle, le rythme. Le mus\u00e9e Picasso devient un espace vivant, travers\u00e9 d\u2019\u00e9motions, de chocs, de r\u00e9sonances. Un lieu de cr\u00e9ation plut\u00f4t que de conservation. Momma<\/em> est accessible en ligne. Ce film cort, \u00e0 la fronti\u00e8re entre performance, art visuel et manifeste corporel, prolonge l\u2019h\u00e9ritage de Picasso dans le langage du mouvement.<\/p>\n