L’artiste dissident chinois Ai Weiwei occupe le Turbine Hall de la Tate Modern jusqu’au 2 mai 2010. Son installation “Sunflower Seeds” déploie 100 millions de graines en porcelaine. Une œuvre monumentale qui confronte l’individu à la puissance de la masse.
Le choc visuel du Turbine Hall
À Londres, le sol de la Tate Modern a changé de visage. L’immense Turbine Hall accueille un tapis grisâtre et granuleux. Au premier regard, l’illusion est totale. On croit voir des graines de tournesol naturelles. En réalité, il s’agit de 100 millions de répliques en porcelaine. Chaque pièce a été sculptée et peinte à la main. Deux ans de travail ont été nécessaires. Des artisans de la ville de Jingdezhen ont réalisé ce tour de force.
L’individu noyé dans la multitude
Le message de ce projet de Land Art est profond. Ai Weiwei interroge notre rapport au nombre. Chaque graine symbolise une vie humaine. Prise isolément, elle est unique et artisanale. Perdue dans la masse, elle devient anonyme. L’artiste pose une question politique directe : quelle est la valeur d’une action individuelle face au collectif ? En Chine, le tournesol est un symbole historique puissant. Sous Mao, le peuple était représenté par ces fleurs tournées vers le “Grand Timonier”. Ici, Ai Weiwei se réapproprie le symbole pour exalter la résistance.
Un combat mené sur les réseaux sociaux
« Avec Internet, on n’a pas besoin d’être là pour communiquer. La police a été surprise par un écho si retentissant », déclare Ai Wei Wei. L’artiste ne se contente pas des musées. En octobre dernier, les autorités chinoises ont démoli son atelier. Assigné à résidence, il a fait d’Internet son nouveau champ de bataille. Sur Twitter, Ai Weiwei fédère déjà plus de 56 000 abonnés. Pour lui, le numérique brise les murs de sa prison :
Une œuvre entre fragilité et puissance
“Sunflower Seeds” (2010) s’affirme comme une critique de la production de masse et du “Made in China”. L’œuvre invite au silence et à la réflexion. L’exposition à la Tate Modern prouve que, malgré la répression, la voix d’Ai Weiwei reste audible. Son installation restera comme l’un des moments forts de la Unilever Series. Elle rappelle que l’art est, avant tout, un espace de liberté absolue
The Unilever Series: Ai Weiwei – Sunflower Seeds 2010
Photocredit: Tate Photography © Ai Weiwei
Il a un nom de dessin animé de télé matinale,il remplit la Tate Modern de graines de tournesols (gare aux écureuils qui traineraient par là) et il fait le buzz en twittant.Imaginez que vous retourniez dans le passé (même récent) et que vous lachiez “Ai Wei Wei fait le buzz en twittant”.C’est certain,on vous enferme,mais quelle performance!
J’aimerais beaucoup voir l’effet rendu par ces milliers de graine de tournesol… J’adore toutes les créations à base d’éléments naturels. Y a-t-il une chance de le voir exposer en France prochainement ?
Quel courage ce Ai Wei Wei et surtout quelle philosophie !
-Expo “Rehab” à l’Espace EDF-Electra…air du temps.Et puis les rayons de la Grande Epicerie du Bon Marché,à côté,cest déjà de l’art.
-Expo photo à la Cité Internationale des Arts ou des Grands reviennent sur leur ancien lieu de résidence (Ruff,Witkin,Fleischer,Savadov…).A noter,au dernier étage,les images d’une éffarante banalité de Léonie Young.Oui mais,justement…
A 2 pas, la Caféothèque ,ou l’on peut s’offrir tous les Kawas du monde dans un cadre ad hoc.What else?
-Parution du numéro 3 de la revue “Hey” ( modern art et pop culture).Pour sortir du Palais de Tokyo,dans toutes les bonnes librairies.
– Art en Capitale au Grand Palais,cherchez la sculpture musicale en marbre d’Eri Tanaka. + MAC à l’Espace Champerret.
-Enfin,Pinkie Pou est mort,je viens de l’apprendre,en Novembre 2008.Pierre Gauthier (c’était son nom) interprétait l’inquiétant magicien des séquences intercalaires de l’Ile aux enfants.Ambiance baraque foraine mythique,animation image par image (réal.Gabriel Cotto),moustache vrombissante,musique orientalisante ou mystérieuse…Et je tamponne:certifié Art.
Que l’artiste garde toujours le sourire et le rire en faisant des pas vers sa liberté.
J’aime aussi l’art a partir d’éléments naturels. Cela rapproche l’homme de la nature qu’il a tendance a perdre…
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